О том, как научиться ловить красивые кадры, можно узнать, пройдя курсы фотографа для начинающих
https://videoforme.ru/course/photographer. Однако теория и практика — не единственные основы, позволяющие достичь эффектных результатов. Для начинающего фотографа не менее важны опыт, подходящая камера и умение презентовать себя.
Выбор и покупка фотоаппарата и прочего оборудования
Если художнику профессиональные инструменты облегчают приобщение к искусству и выработку нужных навыков, то фотографу не стоит торопиться покупать профессиональную камеру. Она не только разочарует, но и может отбить желание совершенствоваться.
Дорогостоящая техника работает лишь в опытных руках. Зачастую в ней даже нет автоматического режима и сюжетных программ. Они не нужны профессионалу, который и так знает, какие настройки понадобятся для достижения наилучшего результата.
А вот новичок, недавно решивший познакомиться с фотографией поближе, получит с помощью профессиональной Nikon D810 кадры гораздо хуже, чем с самой дешёвой мыльницы. И причиной станет именно неумение правильно настроить технику.
Отсюда и первый совет: зеркальная камера начального или среднего уровня — это то, что нужно начинающему фотографу для работы. К ней желательно прикупить штатив, парочку объективов с переменным фокусным расстоянием и средства по уходу за техникой. Этого комплекта более чем достаточно для того, чтобы постичь азы и подготовиться к переходу на новый уровень.
Выбирая технику, рекомендуется взвесить соотношение цены и качества. Начинающему фотографу нужен надёжный инструмент, с которым можно уверенно работать, не боясь его повредить. Для этих целей подходят камеры среднего ценового сегмента.
Что же касается объективов и прочего дополнительного оборудования, совет только один: постараться обойтись без излишеств. По мере профессионального роста, камеру всё равно нужно будет сменить. А это лучше делать, не привязываясь в солидной коллекции оптики, которая может оказаться несовместимой с подходящим фотоаппаратом.
Теория и практика
Согласившись с тем, что феррари не превращает водителя в гонщика, важно принять и то, что профессионализм состоит не только из правильной техники и умения обращаться с ней. Не менее важная его часть — опыт.
На курсах дают советы для начинающих фотографов, помогают разобраться с техническими основами и учат, как обходиться без автоматических режимов. Там же дают представление о творческой составляющей. К примеру:
-
как выбрать сюжет и что показать на снимке;
-
как скомпоновать кадр;
-
чем отличается уличная съёмка от съёмки в помещении.
Но все эти знания не помогут достичь значимых результатов. Как водитель должен преодолеть сотни километров в разных условиях, чтобы уверенно водить транспорт, так и фотографу нужна постоянная практика.
Закрепляя полученные знания, важно не бояться экспериментировать, искать свой стиль, проверять себя в разных условиях. Ведь только так достигают вершин мастерства. Ну а о том, в каком направлении можно двигаться, всегда подскажут более опытные коллеги.
Курсы по фотографии
В базовые курсы включаются основы работы с фотографией. В этот перечень обычно входят:
-
знакомство с камерой, особенности её настройки;
-
базовые навыки работы с освещением, композицией, поиск гармонии цвета и формы;
-
краткий экскурс в жанры фотографии, ознакомление с их особенностями;
-
азы работы в студии и на улице;
-
знакомство с основами обработки полученных изображений.
Этих знаний вполне достаточно для понимания основных принципов получения красивых кадров. Однако это лишь начало пути к успеху. Чтобы приблизить его, может понадобиться стажировка у профессионала, который не столько расскажет, сколько покажет, с чего начать фотографировать.
Но чтобы стажировка прошла не зря, следует помнить, что гарантией успешного её прохождения являются:
-
терпение и готовность принимать критику;
-
наблюдательность, помогающая уловить неозвученные нюансы;
-
коммуникабельность, помогающая донести свою мысль.
А ещё фотограф должен уметь оставаться за кадром. Неприметность облегчает прохождение стажировки. И она же потом позволяет получать естественные фотографии, фиксировать то, что скрыто от взгляда людей, привлекающих слишком много внимания.
Резюме
Пройдя теоретическую подготовку и стажировку, можно будет всерьёз задуматься о монетизации полученных навыков. Это можно сделать разными способами, начиная с продажи фотографий на стоках и заканчивая основанием собственной студии. Но наиболее простым и надёжным вариантом для большинства новичков является трудоустройство в компанию.
В этом случае рекомендации, с чего начать фотографу, вполне однозначны — необходимо составить резюме и собрать портфолио. С резюме всё просто. В нём указывают:
-
опыт работы;
-
образование;
-
навыки;
-
достижения;
-
краткий рассказ «о себе» с изложением дополнительной информации о своих достоинствах и преимуществах.
При составлении резюме важно учесть, что слишком длинные поэмы работодатель попросту не станет читать. Также его не привлекут попытки выделиться из масс одними только словами. Следовательно, сказанное в резюме должно подтверждаться соответствующими документами и фотографиями из портфолио.
Распространённая ошибка начинающих соискателей — отправка одинаковых резюме на все вакансии. Проблема в том, что, получая десятки откликов, работодатель вначале смотрит на соответствие фотографа своим требованиям, и лишь потом оценивает всё остальное. Если он в первые же секунды не увидит то, что его интересует, то просто перейдёт к следующему резюме.
Поэтому, презентуя себя, следует исходить из вакансии и не лениться редактировать информацию о себе, вынося на первое место значимые для работодателя моменты. Это же касается и портфолио: лучше поместить в него 2-3 подходящих фотографии, нежели 10 эффектных снимков не по теме. Ну а дополнительные навыки всегда можно продемонстрировать на собеседовании, повысив тем самым шансы на трудоустройство.